LOS ELEMENTOS DE LA LITERATURA SON:
1- La cadena de acontecimientos que se narran
2- Los personajes y sus motivaciones
3- Fenómenos de la naturaleza, animales u objetos que
cambian o avanzan la trama
4- El espacio y tiempo en que actúan los personajes (si
afecta sus acciones )
TÉRMINOS PARA DESCRIBIR LA ACCIÓN Y LOS ACONTECIMIENTOS:
1- La exposición- planteamiento de asuntos: descripción de
la circunstancias iniciales: tiempo, lugar, personajes
2- El desarrollo- el asunto, la acción, el motivo
3- El suspenso- la tensión dramática, el conflicto
4- El punto decisivo- acción, decisión o revelación que
cambia la dirección de la obra
5- El clímax- resultado del punto decisivo
6- El desenlace- las consecuencias finales
A. Final cerrado- todo queda solucionado
1. Irónico- de sorpresa; inesperado
2. Justicia poética- los malos reciben su castigo
B. Final abierto- no se resuelven las cosas
La literatura es el arte bello que estudia las obras
artísticas mediante el lenguaje escrito.
La literatura puede ser oral o escrita, Es oral cuando las
producciones literarias son trasmitidas de boca a boca a través de diferente
generaciones: tradiciones, leyendas, mitos u otras manifestaciones folclóricas.
Cuando utilizamos la escritura para expresar las producciones literarias
entonces son escritas.
Sus aspectos fundamentales son:
- Aspecto estático: aspira a la expresión por medio de la
palabra
- Aspecto social: plasma las condiciones cósmicas y sociales, en que se desenvuelven la vida
del hombre
-Aspecto creador: mediante la palabra construye obras sobre
la realidad o lo imaginario
Las obras literarias se dividen en 3 grandes grupos:
1- Poesía: creación de la belleza
2. Didáctica:
expresión de la doctrina
3. Oratoria: convencimiento ante la elocuencia
ASPECTOS DEL ARTE:
Los elementos del arte son el grupo de una [obra de arte]
utilizados usualmente en su enseñanza y análisis, en combinación con los
principios del arte. Serían los componentes o partes básicas para crear una
obra de arte.
Las listas de los elementos del arte varían, su función de
diferentes autores, pero en general incluyen las siguientes: espacio, color,
forma, textura, valor y línea.
Los artistas trabajan con estos elementos básicos para
componer una obra de arte, no siendo necesario que aparezcan todos, aunque han
de estar presentes, al menos, dos de ellos.
ESPACIO
El espacio es el área proporcionada por un motivo
particular. Puede tener dos dimensiones (alto y ancho) o tres (alto, ancho y
profundidad).
La creación de una perspectiva visual, que da la ilusión de
profundidad es otro elemento de arte utilizado para crear un espacio. En las
técnicas pictóricas clásicas hay un esfuerzo por recrear un espacio
tridimensional. El uso correcto del espacio es un arte en sí mismo.
COLOR
El color es la parte más expresiva de la obra y es visto
mediante la luz reflejada en el color; vemos estos colores gracias a que los
objetos los reflejan
Cuando los colores primarios se mezclan se forman los
colores secundarios: verde, violeta y naranja. Los colores terciarios se
obtienen mediante la mezcla de un primario y un secundario: amarillo-naranja,
rojo-naranja, violeta-rojo, azul-violeta, azul-verde y amarillo-verde.
FORMA
La forma es una zona que define objetos en el espacio. Puede
ser geométrica (como cuadrados o círculos) u orgánica (como formas naturales o
libres).
Las formas pueden ser bidimensionales (largo y ancho),
usualmente delimitadas por líneas o tridimensionales (largo, ancho y altura).
Al visualizar una obra de arte, lo primero que observamos son representaciones
con una forma determinada, ya sean figurativas o abstractas.
Una forma crea automáticamente otra forma alrededor de ella.
Las formas en la decoración y diseño de los interiores de una casa pueden
usarse para agregar practicidad y estilo, como por ejemplo, en el diseño de una
puerta. La forma en el diseño de interiores depende de la función del objeto
como una puerta de armario de la cocina. Las formas naturales que forman
patrones en madera o piedra, pueden ayudar a aumentar el atractivo visual en el
diseño de interiores. Por otra parte esto ayuda a medio ambiente.
VALOR
El valor, luminosidad o símplemente luz, describe cual claro
es un color. Los artistas utilizan el valor del color para crear diferentes
estados de ánimo. Los colores oscuros en una composición sugieren una falta de
luz, como en el caso de la noche o una escena interior. Los colores oscuros a
menudo pueden transmitir una sensación de misterio o presagio. Los colores
claros suelen describir una fuente de luz, implícita, como en las velas de un
cuadro de Georges de La Tour o explícita como en un cuadro de Caravaggio, o una
luz reflejada. El valor está directamente relacionado con el contraste.
La fotografía en blanco y negro depende por completo del
valor para definir a los sujetos de la composición.
LINEA
La línea es el medio más sencillo de representación. De
manera fácil puede definirse como la marca (con mayor longitud que anchura) que
une dos puntos, tomando cualquier forma en el camino o también el camino
identificable creado por un punto que se mueve en el espacio. Las líneas pueden
ser rectas o curvas, finas o gruesas, horizontales, verticales o diagonales.
Por oposición al color, la línea puede definir el contorno
de las formas. En pintura, cuando la línea, el dibujo, predomina sobre lo
pictórico, se habla de "arte lineal", como es el caso por ejemplo, de
Durero.
FIGURA
Cuando un conjunto de cuerpos organizados, relacionados
entre sí, representan uno solo. La Figura puede emplearse en múltiples
contextos y con significados diferentes. Una figura es, entre otras cosas, la
apariencia o el aspecto externo de un cuerpo u objeto, a través de la cual se
puede distinguir frente a otros. En un sentido similar, se conoce como figura a
toda estatua, escultura u obra de arte que reproduce las formas características
de animales u hombres, y al dibujo que refleja a cuerpos.
